Desde su taller del barrio de San Gil en Sevilla, Javier Carrillo vive la pintura como campo de tensión constante, un espacio donde se enfrentan el movimiento y la contención, la emoción y el equilibrio. En su proceso creativo, hay una lucha interna: por un lado, la energía desbordante del trazo espontáneo; por otro, la necesidad de dar forma, de encontrar un orden que no anule la emoción.
En las obras que presenta en SURES, el gesto funciona como una forma de escritura abierta que se inscribe sobre una superficie dominada por la luz, y en el que el sur aparece no como representación literal del paisaje, sino como una experiencia sensorial que atraviesa la pintura: la intensidad lumínica, el ritmo del gesto y la presencia de colores cálidos remiten a un territorio donde memoria, cultura y emoción se superponen como huellas.
Crear desde el sur implica habitar un territorio atravesado por la luz, el clima, la memoria cultural y el mestizaje histórico que caracteriza a esta tierra. El sur es históricamente un territorio de mestizaje, y mi pintura puede interpretarse como una superposición de signos y experiencias”.